martes, 3 de abril de 2012

Un Lugar...





Un lugar...
Yo elegí el Teatro Colón con la intensión de mostrar la majestuosidad, la inmensidad y el lujo que se presentan en este teatro. Como se caracteriza por estar todo pintado e iluminado con los mismos colores. Pintado con colores pasteles, decoraciones en dorado e iluminación en un amarillo fuerte, anaranjado. La ostentación que se ve, característica de el año en que fue fundado el teatro, marcando la diferencia de clase que acudía al mismo.

domingo, 25 de marzo de 2012

Edward Hopper - Shop Summertime

Si hay algo que me atrajo de Hopper es la forma de retratar de manera tan perfecta la realidad, captar la escencia de las personas, la naturalidad, las sombras proyectadas a la perfección, el movimiento (en este caso de la cortina de la ventana) las transparencias. Es verdaderamente asombroso, admirable. Tiene una forma muy particular a la hora de realizar sus retratos, inconfundible. Capta los hechos sincillamente naturales, cotidianos, y los vuelve especiales. Elegí esta imagen porque, mas allá de que me gustaba mucho, fue la que encontré que reuniera todo eso que más me llamó la atención de Hopper, el movimiento, la transparencias, las sombras y las figuras humanas.

sábado, 24 de marzo de 2012

A Great Photography

En la imagen puedo observar lo que es una típica clase de ballet, el ambiente en el que se encuentran, la vestimente de cada una, el peinado, esa proligidad que se muestra, es delicadeza, y a la vez la pasión y dulzura de la profesora, la paciencia con la que le explica a su alumna. Esas son, principalmente, las palabras con las que describiría lo que esta imagen me transmite, pasión, dulzura, delicadeza, paciencia, amor. Me gusta tambien el efecto que da el espejo detras, al reflejar el otro lateral que quedaría oculto en la imagen, y a su vez da la proyección de lo que es el salón de danza hacia atrás. Si bien la profesora busca enseñarle la proyección de la mirada y los brazos, lo cual la alumna cumple, ella no desvía la vista de su aprendiz, observando cada detalle que debe corregir.

viernes, 23 de marzo de 2012

Sobre ver, mirar... 1º Teórica de Gabriel Valansi


Sobre ver, mirar, la traición del ojo y la existencia de Dios...
Para comenzar, Valansi realizó un debate sobre la diferencia de mirar y ver, llegando a la conclusión de q uno mira en general, pero cuando focaliza algo, uno VE algo; es por eso, a mi parecer, que uno acostubra tambien a decir "viste tal o cual cosa" cuando no hya utilizado el sentido de la visión explicitamente, sino que, por ejemplo, se ha utilizado la audición ("viste que dijo que..."). Uno utiliza el vervo VER para todo lo que hace referencia a prestar atención... Cuando se leyó el texto de Borges, "cierro los ojos y veo una bandada de pajaros..." a mi me llevó a que lo que había pasado era que los había escuchado al cerrar los ojos y que, al conocer y poder relacionar el sonido con el animal, en su mente se formo la imagen de la bandada de pájaros, dando un numero apróximado en base al sonido también. Fue el mismo efecto que me produjo a mi, en alguna manera, en el momento en que Valansi nos hizo cerrar los ojos a la hora de escuchar el poema.
Cuando vimos las imagenes proyectadas, era muy notoria la diferencia entre las imagenes que seguían de largo y las que uno se iba a detener a observar. Porai, uno al no tener el ojo entrenado, como alumno, cuando ve las imagenes "comunes" las ve alusinantes (como me pasó a mi con la imagen que seleccioné) al compararlas con verdaderas grandes imágenes, uno se da cuenta de la GRAN diferencia que se produce, unas, como dijo una compañera en la comisión, te transpasan y las otras simplemente quedan en la retina, mas allá que la técnica sea buena. En lo personal, la imágen de La familia italiana, de Paul Strand,  me produjo ultiples sensaciones, me encantó esa combinación de imagen armada y espontanea, casual; todo el análisis que se puede realizar de ella, y los sentimientos de nostalgia, tristesa, unión, que me transmitieron al verla. En cambio, la otra imagen, la de Henri Cartier-Bresson, no me produjo tantas sensaciones, tanta "fascinación", si me gustó la imagen, si comprendí el ojo del fotografo de captar justo el segundo de la imágen y realizar una buena fotografía, pero no me movilizó de la misma manera ue lo hizo Paul Strand, no solo con la imagen mostrada en la teórica sino tambien con otras obras buscadas luego.

Presentación

Me llamo Melina Laura Martos y tengo 20 años. Estudié en el Instituto Santa Ana de Villa Ballester y terminé en la modalidad de "Humanidades y Ciencias Sociales". Hice hasta caurto año de ingles, 5 años de gimnasia artística y 6 de natación. Desde los 7 años practico danza clásica y jazz y ya soy profesora, la danza es mi pasión. Trabajo actualmente por la mañana cuidando a un nene de 5 años.
Siempre estuve muy en contacto con todo lo que es arte, es algo que me gusta, interesa y apasiona mucho, desde las artes plásticas, la musica, el teatro, el cine... Hay áreas del arte que no me gustan tanto, pero ninguna que no me interese. Si bien lo que más me interesa de la carrera es el cine, el teatro y la televisión, y Diseño de Imagen y Sonido es mucho más abarcativo, elegí esta cátedra por recomendación y porque, a pesar de tener un gusto más puntual, me interesa tener un conocimiento general para, luego si, especificarme en algo en particular. Más allá de que siempre me gusto el arte y matuve relación con la misma, mi conocimiento es muy básico, pero estoy con muchisimo entusiasmo por aprender y aprovechar al máximo esta posibilidad que tengo.